Portrait de dame en hanfu, peinture fine et couleurs intenses, format 1:3

SUJET : [femme chinoise classique / personnage]
FLEUR : [fleur de prunier / magnolia / glycine / osmanthus]
COULEURS PRINCIPALES : [indigo profond + cramoisi / vert jade + ivoire / violet crépusculaire + lavande]
TENUE : [couleurs et tissus du hanfu]
HUMEUR : [sereine / élégante / onirique / retenue]
RATIO D'ASPECT : 1:3 ultra-vertical

Créez un portrait de style chinois très détaillé dans un format ultra-vertical 1:3 élégant, avec une sensation visuelle évoquant un long marque-page illustré plutôt qu'une affiche standard.

Gardez le personnage comme point focal clair, occupant environ 75 à 80 % de la hauteur de l'image. La coiffure, les mains, les manches flottantes et la jupe principale doivent rester entièrement visibles dans le cadre. La figure doit paraître proéminente, tout en laissant suffisamment d'espace de respiration pour les fleurs et l'arrière-plan.

Construisez la composition verticalement : des branches florales ou des fleurs pendantes encadrent les zones supérieures et latérales, le visage devient le point focal principal dans la section centrale supérieure, et les longues manches, les tissus drapés et la jupe prolongent le flux visuel vers le bas.

Utilisez les fleurs comme partie intégrante de la composition, et non comme simple décoration. Créez des couches distinctes de premier plan, de plan moyen et d'arrière-plan, avec quelques branches ou pétales qui se croisent naturellement devant la figure sans couvrir le visage.

Habillez le personnage d'un hanfu fluide et superposé, doté de longues manches élégantes et de textures de tissu raffinées. Utilisez un fin travail de lignes dorées continues pour tracer les bords clés des vêtements, les plis majeurs, les courbes des manches et le flux descendant de la jupe. Les lignes dorées doivent suivre la structure naturelle du tissu, sans jamais devenir des bordures épaisses ou une décoration dense sur l'ensemble.

Combinez un rendu de figure inspiré de la peinture gongbi raffinée avec des champs de couleurs riches en pigments minéraux, une texture de peinture sur roche, un empâtement subtil à la spatule et une poussière d'or dispersée avec retenue. Gardez le visage, les mains, les cheveux et les vêtements plus propres et délicats, tout en permettant à l'arrière-plan de porter une texture plus marquée.

Utilisez des couleurs d'arrière-plan profondes et saturées pour faire ressortir la figure plus claire. Ajoutez seulement de petites quantités de feuille d'or mate, de particules lumineuses et de fins accents dorés pour relier les fleurs, les accessoires et les vêtements.

L'image finale doit paraître élégante, picturale, luxueuse et artisanale, avec un rythme vertical fort et suffisamment de détails pour fonctionner comme œuvre d'art autonome, marque-page illustré, visuel éditorial ou image de marque culturelle.

Pas de texte, pas de titre, pas de logo, pas de numérotation, pas de bordure, pas de maquette de produit, pas de trou de marque-page ou de pompon visible, pas de mise en page d'affiche moderne, pas d'aspect CGI, pas de texture usée ou sale.