日本文化展 高密度図文アートポスターデザイン プロンプト

【件名】{件名を入力}
【中国語メインタイトル】{2〜4文字}
【英語タイトル】{短い英語タイトル}
【コア被写体】{人物 / 陶器 / 青銅器 / 楽器 / 仮面 / 工芸品 など}
【ビジュアルコンフリクト】{例：安定した被写体 × 狂放不羈な書道 / 精緻な画像 × 巨大な太字}
【補助素材】{制作写真 / スケッチ / 歴史的画像 / 細部の文様、1〜3点}
【メインカラーパレット】{入力}
【アクセントカラー】{入力}
【アスペクト比】9:16

日本の文化展覧会ポスター、アート出版物、エディトリアル・グラフィックデザインのような気質を持つ高密度のテキストと画像のポスターを生成してください。まず、十分に重みのある【コア被写体】を確立してください。被写体は整然と中央に配置する必要はなく、大胆に拡大、トリミング、オフセット、または縁から侵入させることで、安定したビジュアルアンカーとすることができます。

タイポグラフィは構図そのものとならなければなりません。【中国語メインタイトル】を異なるスケールと位置の巨大な文字に分解し、荒々しい筆致、巨大な漢字、高コントラストのフォント、または強い個性を持つ文化的なフォントを使用してください。文字が縁を越え、被写体を覆い、被写体に隠され、画像やネガティブスペースに侵入することを許可し、「タイトルが上、画像が下」という標準的な構造を避けてください。【ビジュアルコンフリクト】の周りに最も強力なデザインアクションを1つだけ確立し、ポスター全体に明確な記憶点を与えてください。

非常に小さな【補助素材】を1〜3点追加してください。例えば、制作中の手、工芸スケッチ、歴史的写真、素材の記録、または部分的な構造などです。規則的なグリッドやカードは使用しないでください。日付、場所、英語サブタイトル、工芸キーワード、マイクロタイポグラフィは、横書き、縦書き、斜め書き、または被写体と巨大なフォントに沿って自然に成長させることができ、局所的な高密度を形成し、レイアウト全体に均等に広げないでください。

「巨大なタイトル × 重みのある被写体 × 小型のアーカイブ画像 × 極小の情報テキスト」のスケール対比を確立してください。わずかな墨染み、乾いた筆の縁、紙の繊維、印刷のズレ、手作り印刷の痕跡を許可しますが、高級感、明瞭さ、混沌の中の秩序を保ってください。粗さの感じは、汚れ、重度のエイジング、画面全体のノイズに進化してはいけません。カラーパレットは2〜4つの主要なカラーシステム内に制限し、【アクセントカラー】を使用して少量のビジュアル爆点を創出してください。被写体の素材は、実在的で、完全で、重みがある必要があります。

最終的な効果は、実際にアートディレクションを受けた日本の文化機関、美術館、工芸館、またはデザインミュージアムの展覧会のビジュアルアイデンティティのように見えるべきです：強い被写体、ワイルドなタイポグラフィ、高い情報密度、画像と文字の絡み合い。各画像自体が完成されたアートワークであり、同じテンプレートでコンテンツを置き換えるものではなく、です。

避けるべきもの：規則的なグリッド、カードUI、PPT風の情報モジュール、左右対称、通常のタイトルバー、被写体の完全な中央配置、過度にクリーンなテンプレート感、意味のない英語、ランダムな文字化け、重度のエイジング、画面全体の墨点、CGライトエフェクト、01 / 02 / Vol. などの番号、四角い星芒、スパークル。

【テーマ】{テーマを入力}
【中国語メインタイトル】{2〜4文字}
【英語タイトル】{短い英語タイトル}
【コア被写体】{人物 / 陶器 / 青銅器 / 楽器 / 仮面 / 工芸品 など}
【ビジュアルコンフリクト】{例：安定した被写体 × 狂放不羈な書道 / 精緻な画像 × 巨大な太字}
【補助素材】{制作写真 / スケッチ / 歴史的画像 / 細部の文様 など 1〜3点}
【メインカラー】{入力}
【アクセントカラー】{入力}
【画面比率】9:16

日本の文化展覧会ポスター、アート出版物、エディトリアル・グラフィックデザインのような気質を持つ高密度のテキストと画像のポスターを生成してください。まず、十分に重みのある【コア被写体】を確立してください。被写体は整然と中央に配置する必要はなく、大胆に拡大、トリミング、オフセット、または縁から侵入させることで、安定したビジュアルアンカーとすることができます。

タイポグラフィは構図そのものとならなければなりません。【中国語メインタイトル】を異なるスケールと位置の巨大な文字に分解し、荒々しい筆致、巨大な漢字、高コントラストのフォント、または強い個性を持つ文化的なフォントを使用してください。文字が縁を越え、被写体を覆い、被写体に隠され、画像やネガティブスペースに侵入することを許可し、「タイトルが上、画像が下」という通常の構造を使用しないでください。【ビジュアルコンフリクト】の周りに最も強力なデザインアクションを1つだけ確立し、ポスター全体に明確な記憶点を与えてください。

非常に小さな【補助素材】を1〜3点追加してください。例えば、制作中の手、工芸スケッチ、歴史的写真、素材の記録、または部分的な構造などです。規則的なグリッドやカードは使用しないでください。日付、場所、英語サブタイトル、工芸キーワード、マイクロタイポグラフィは、横書き、縦書き、斜め書き、または被写体と巨大なフォントに沿って自然に成長させることができ、局所的な高密度を形成し、レイアウト全体に均等に広げないでください。

「巨大なタイトル × 重みのある被写体 × 小型のアーカイブ画像 × 極小の情報テキスト」のスケール対比を確立してください。わずかな墨染み、乾いた筆の縁、紙の繊維、印刷のズレ、手作り印刷の痕跡を許可しますが、高級感、明瞭さ、混沌の中の秩序を保ってください。粗さの感じは、汚れ、重度のエイジング、画面全体のノイズに進化してはいけません。配色は2〜4つの主要なカラーシステム内に制限し、【アクセントカラー】を使用して少量のビジュアル爆点を創出してください。被写体の素材は、実在的で、完全で、重みがある必要があります。

最終的な効果は、実際にアートディレクションを受けた日本の文化機関、美術館、工芸館、またはデザインミュージアムの展覧会メインビジュアルのように見えるべきです：強い被写体、ワイルドなタイポグラフィ、高い情報密度、画像と文字の絡み合い。各画像自体が完成されたアートワークであり、同じテンプレートでコンテンツを置き換えるものではなく、です。

避けるべきもの：規則的なグリッド、カードUI、PPT風の情報モジュール、左右対称、通常のタイトルバー、被写体の完全な中央配置、過度にクリーンなテンプレート感、意味のない英語、ランダムな文字化け、重度のエイジング、画面全体の墨点、CGライトエフェクト、01 / 02 / Vol. などの番号、四角い星芒、スパークル。