Prompt pour une affiche artistique mettant en scène des personnages dans une composition de phénomènes naturels

Générez une affiche d’art de personnage verticale de haute qualité au format 9:16, transformant un « phénomène naturel invisible ou difficile à capturer directement » en méthode de composition centrale de l’image.

Sujet : [Marée / Son / Vent / Lumière / Autres phénomènes naturels]
Personnage : [Sexe, âge, vêtements, posture du personnage]
Titre principal : [Titre en chinois]
Titre en anglais : [Titre en anglais]
Couleur principale : [Palette de couleurs principale]
Loi du mouvement : [Avancée / Tourbillonnement / Enroulement / Découpage / Diffusion / Réfraction, etc.]

Ne vous contentez pas d’ajouter des effets naturels spéciaux en arrière-plan du personnage, mais comprenez d’abord la loi de mouvement réelle de ce phénomène naturel, puis laissez-la organiser directement le personnage, l’espace, les lignes et la dynamique visuelle.

Par exemple :
Les marées peuvent utiliser des courbes en couches successives pour redéfinir les frontières entre le personnage et l’espace ;
Le son peut utiliser des tourbillons ouverts, des ondes et des variations de distance pour former une structure enveloppante ;
Le vent peut révéler la direction du flux grâce à des tissus continus et souples, des mèches de cheveux ou des matériaux légers ;
La lumière peut recouper l’espace par l’occlusion, les interstices, les facettes claires et sombres et les ombres portées.

Le personnage doit véritablement intégrer cette structure de mouvement, plutôt que de simplement se tenir devant les effets spéciaux. Le phénomène naturel peut traverser l’avant et l’arrière du personnage, contourner, masquer, segmenter ou modifier l’espace, faisant du personnage et du phénomène les sujets conjoints de la composition.

Style visuel unifié :

Fond en papier d’art ivoire chaud non enduit, texture de papier propre et délicate avec un léger grain d’impression mat ; texture photographique réaliste et naturelle du personnage ; typographie chinoise moderne à fort contraste + titres anglais en Serif élégants + une petite quantité de micro-informations en Grotesk / Monospace ; couleurs thématiques à faible saturation mais complètes, avec une très petite quantité de rouge cinabre réservée comme nœud visuel de la série.

La mise en page maintient une densité d’information moyenne à élevée, mais conserve au moins environ 20 % d’espace blanc effectif. Les titres, le personnage et les trajectoires de mouvement naturel forment des hiérarchies visuelles claires, avec une sensation globale de design éditorial asiatique contemporain haut de gamme, d’affiche de musée et de visuels d’exposition culturelle.

Tous les textes auxiliaires doivent tourner autour du thème actuel ; une petite quantité d’informations telles que l’observation naturelle, la direction, la distance, le temps, la vitesse d’écoulement et la lumière peut être ajoutée ; n’utilisez pas de textes de modèle sans signification, ni de balises telles que « Series No. », « Visual Study », « Composition », etc.

Veillez à ce que les formes naturelles soient continues, fluides et propres :

Les lignes de flux d’eau et de champ sonore sont complètes et lisses ;
Les tissus transparents sont doux, légers et continus, sans taches en blocs ni ruptures ;
Les bords des ombres et de la lumière sont naturels et présentent des niveaux spatiaux ;
La peau du personnage est réaliste, ni huileuse ni plastique, sans aspect CGI.

Finalement, permettez au public de voir d’abord une affiche de personnage complète, puis de réaliser au second regard : la composition de l’image n’est pas une décoration ajoutée artificiellement, mais est générée par la loi de mouvement de cette force naturelle elle-même.