Affiche de voyage haut de gamme : souvenirs de la côte aux fenêtres en papier, contraste élevé

Veuillez transformer chaque photo de voyage que je téléverse en un poster de contraste haut de gamme indépendant intitulé « PAPER WINDOW COASTAL MEMORY ». Chaque photo doit être traitée séparément, sans collage multi-images.

La composition générale utilise un format vertical en 3:4. La photo originale supérieure occupe environ 48 % à 50 % du cadre, et la zone inférieure « Mémoire Fenêtre en Papier » occupe environ 50 % à 52 %. Utilisez une frontière horizontale claire, droite et sobre entre les deux zones, sans dégradé, adoucissement ni chevauchement.

La partie supérieure doit utiliser la photo originale elle-même, en conservant avec précision l’identité et le nombre des sujets, les poses des personnes ou des animaux, la direction des bateaux, les contours des bâtiments, les lignes de montagnes et de côte, les relations spatiales, les angles de vue, les textures naturelles, la lumière et les ombres réelles, ainsi que l’atmosphère chromatique d’origine.

Appliquez uniquement un léger étalonnage de couleurs de niveau publication artistique de voyage et un grain de film extrêmement fin. Pour s’adapter au format vertical, vous pouvez raisonnablement recadrer ou étendre naturellement le ciel, l’eau, le sol et l’environnement sans sujets, mais ne déformez, ne déplacez, ne remplacez ni ne redessinez pas le sujet, et n’utilisez pas de photos similaires reconstruites par IA pour se faire passer pour l’original.

La partie inférieure utilise une grande surface de papier aquarelle texturé, de couleur blanc cassé chaud, comme arrière-plan complet, en conservant des fibres de papier de coton clairement visibles, des dents de papier et de légères variations de couleur naturelles.

La grande surface de blanc dans la partie inférieure est le composant principal de la composition ; n’utilisez pas de cartes, de timbres, de coquillages, de ruban adhésif ou de matériaux décoratifs de journal pour remplir le papier.

Placez un petit croquis dessiné à la main, vertical ou presque vertical, aux bords naturellement déchirés, dans une position légèrement à gauche ou légèrement décentrée dans la partie inférieure.

Le petit croquis occupe généralement environ 38 % à 45 % de la largeur et 45 % à 58 % de la hauteur de la partie inférieure ; au moins 45 % à 60 % d’espace blanc continu, calme et non peint du papier texturé doivent être réservés autour de celui-ci.

Les bords déchirés ont de vraies fibres de papier de coton et une légère épaisseur physique, n’utilisant que des ombres de contact douces et sobres. Ne le transformez pas en carton épais, cadre photo 3D, photo Polaroid ou carte flottante.

À l’intérieur du petit croquis, extrayez uniquement un point d’ancrage de voyage central le plus mémorable de la photo, tel qu’un bateau, un moulin à vent, un groupe de dômes, un phare, une section de ponton, un bâtiment côtier ou un piéton.

Associez-le à deux à quatre indices environnementaux nécessaires, tels qu’un petit tronçon de rivage, une bande d’eau, quelques mâts, une crête de montagne, quelques toits ou des plantes. Supprimez activement les foules, les bateaux répétés, les bâtiments denses, les enseignes, les vitrages, les objets encombrants et le bruit photographique.

Ne réduisez pas toute la photo pour la dessiner complètement dans la fenêtre en papier, et ne suivez pas le cadrage complet, les proportions des sujets et la densité d’information de la photo originale.

Réajustez l’échelle du sujet, la position des éléments secondaires et la proportion de l’espace blanc du papier afin que l’objet central semble être une observation conservée séparément, plutôt qu’une copie au crayon de couleur de la photo. L’intérieur du croquis conserve également des zones non colorées évidentes, les coups de pinceau s’arrêtant naturellement avant d’atteindre les bords déchirés.

Le médium de dessin est principalement constitué de lignes de crayon graphite hésitantes, fines et avec de légères erreurs manuelles, combinées à des crayons de couleur secs, des crayons aquarelle clairs, des rayures locales sur la surface du papier et des coups de pinceau interrompus.

La palette de couleurs est entièrement extraite de la photo originale et résumée en une palette limitée, telle que le bleu-gris et le turquoise de la mer et du ciel, les couleurs de pierre chaude et ocre des bâtiments et du sol, le vert-gris des plantes, et une très petite couleur caractéristique de l’image d’origine.

Les couleurs restent douces, délavées et ont une légère sensation de croquis de voyage ancien ; n’utilisez pas de couleurs à haute saturation pour remplir tout le croquis.

Ajoutez une ligne verticale de crayon rouge ou de couleur chaude, extrêmement fine et légèrement délavée, au bord du petit croquis, ainsi qu’un petit fragment de papier gris-bleu, turquoise ou gris chaud extrait des couleurs de la photo.

Ces éléments sont utilisés uniquement pour établir le rythme éditorial du papier et ne doivent pas devenir un logo de marque fixe ni obstruer le sujet.

Par défaut, la partie inférieure inclut une petite quantité de texte anglais précis et clairement lisible, placé dans l’espace blanc continu à droite ou près du petit croquis. Le texte comprend :

1. Un titre de scène ou d’image composé de 1 à 3 mots anglais ;
2. Un champ similaire à « COASTAL NOTE 01 » ou « TRAVEL NOTE 01 » ;
3. Une courte phrase d’observation de 5 à 12 mots anglais, décrivant la météo, les actions, les bâtiments, les bateaux, l’eau de mer ou les relations spatiales qui existent réellement dans la photo.

Le texte utilise une police serif de machine à écrire sobre, un vieux plomb typographique ou une police fine et savante, avec un espacement des lettres et des lignes légèrement large, permettant un léger manque d’encre et une pression inégale aux bords, comme s’il était imprimé directement sur du papier texturé.

Le titre principal doit être clairement reconnaissable aux tailles de prévisualisation de chat normales et ne doit pas être réduit en une ligne décorative grise. N’inventez pas de villes, de dates, de coordonnées, de citations ou d’informations historiques par vous-même.

L’ambiance générale est calme et douce, avec une texture de papier réelle et une sensation de regard en arrière après le voyage. La partie supérieure conserve la lumière et le son pendant que le voyage se déroulait ; la partie inférieure est comme si l’on choisissait un objet dans la mémoire et le redessinais sur un petit morceau de papier glissé dans un livre.

À éviter :
La redessin complète de la scène originale dans la partie inférieure ;
Le remplacement de matériau avec le même cadrage et la même échelle ;
Un fond aquarelle sur toute la surface ;
De grands croquis dessinés à la main ;
Plusieurs cartes en papier déchiré ;
Des collages de journaux denses ;
Des lignes vectorielles lisses ;
Des dessins animés pour enfants ;
Des icônes de voyage commerciales ;
L’accumulation de cartes, de timbres, de coquillages et de ruban adhésif ;
Des ombres portées lourdes ;
Du 3D plastique ;
Du faux chinois, des caractères illisibles ;
Noms d’auteurs, signatures, logos, codes QR, URL et filigranes.