Générer un carré de 9 poses différentes d'une personne

À l'emplacement de la « Tour de Tokyo », créez une image en fonction de l'ambiance locale actuelle et des conditions météorologiques en temps réel. Veuillez faire visiter le personnage désigné à cet endroit, en le faisant s'intégrer au décor.

Génération de l'image :
Générer une image au format vertical 3:4, avec un agencement fixe en grille de neuf cases (trois lignes et trois colonnes), chaque case étant un plan indépendant.

Appareil photo et perspective :
– Utiliser un objectif ultra-large ou à effet de poisson (donnant une sensation équivalente à 12-18 mm sur un format plein cadre)
– L'angle de la caméra doit être significativement différent de l'image originale, en utilisant des positions exagérées telles que :
• Une perspective d'en haut vers le bas (vue du dessus)
• Une perspective d'en bas vers le haut (vue du dessous)
• Un point de prise de vue extrêmement bas, très proche du sol
• Un point de prise de vue élevé, regardant vers le bas
• Une composition inclinée au « Dutch angle »
– Créer toujours un effet de perspective marqué : la partie du corps la plus proche de l'objectif semble gigantesque, tandis que les autres parties s'étendent vers l'arrière dans la perspective
– L'effet final doit ressembler à une photo audacieuse de mode ou de rue, entièrement réaliste et non illustrative ou en style manga

Parties du corps proches de l'objectif (1 à 2, parfois 3) :
– Dans chaque image modifiée, sélectionnez un ou deux principaux éléments corporels extrêmement proches de la caméra (parfois trois dans des poses plus complexes)
– Ces parties doivent varier d'une image à l'autre et ne pas toujours être les mêmes
– Les parties du corps pouvant être proches de l'objectif incluent :
• Une ou deux mains / une main tendue vers la caméra
• Une ou deux jambes / chaussures / bottes proches de la caméra
• Un genou ou une jambe
• Un visage très proche de la caméra
• Des épaules ou un torse proches de la caméra dans une posture penchée en avant
– Les parties sélectionnées doivent être extrêmement proches de l'objectif, presque touchant la caméra, avec une visibilité claire des textures cutanées, des tissus et des déformations réelles d'angle large

Posture et corps entier (complexes et variés) :
– Créer des poses fortes, cool et dynamiques correspondant aux perspectives extrêmes
– Utiliser aléatoirement différents types de poses telles que :
• Une posture debout avec une jambe ou un bras tendu vers la caméra
• Un genou à terre ou demi-genou au sol
• Assis sur le sol ou sur un objet
• Allongé sur le dos, les jambes ou les pieds dirigés vers la caméra
• Le corps penché en avant vers la caméra
• Torsion du tronc, croisement des jambes ou arquage de la colonne vertébrale pour créer des lignes corporelles dynamiques
– Permettre l'utilisation de poses complexes telles que :
• Deux mains proches de la caméra, effectuant un geste (pouce et index en V, triangle, cadre avec les doigts, pointant vers le spectateur)
• Les deux pieds dirigés vers la caméra
• Une main et une jambe apparaissant comme des éléments majeurs au premier plan
• Un visage proche de la caméra, tout en ayant une main ou un pied apparaissant dans la perspective
– Même sous des perspectives extrêmes, maintenir une structure corporelle raisonnablement crédible

Positionnement et attitude (aléatoires) :
– Changer aléatoirement l'angle et la direction de la caméra (vers le haut, vers le bas, latérale, inclinée), tout en maintenant un équilibre visuel et une force d'impact dans la composition
– Maintenir un air cool, calme, confiant, orienté mode ou street style, selon l'esprit de la tenue originale
– Les expressions faciales peuvent varier (sérieuse, coquine, confiante, mystérieuse), mais doivent toujours sembler être celles de la même personne

Lumière et rendu :
– Maintenir des ombres réalistes ainsi que les relations de contact avec le sol / le plancher
– Haute résolution et détails nets, permettant de voir les textures cutanées, les tissus et les reflets matériels

Variations et aléatoire :
– Chaque petite image doit être clairement différente des autres dans les aspects suivants :
• Angle de la caméra
• Type de posture
• Quelles parties du corps sont le plus proches de l'objectif
• Direction de composition (droite, inclinée, vue d'en haut, vue d'en bas)
– Éviter de répéter constamment la même composition « une jambe proche de l'objectif », en présentant des poses dynamiques et des positions variées

Règles strictes :
– Ne remplacer pas le personnage par quelqu'un d'autre
– Ne pas changer le type de vêtements ; seules les postures, perspectives et mouvements naturels des vêtements peuvent modifier l'apparence
– Ne pas déplacer le décor en dehors des coordonnées géographiques spécifiées ; rester toujours dans une extension raisonnable de l'endroit désigné
– Ne pas ajouter de texte, marques, filigranes ou éléments graphiques
– Ne pas passer au style peinture, illustration ou manga ; le rendu doit être entièrement réaliste à la photo