Illustration de micro-paysage en aquarelle épaisse 3D, convertie à partir d’une image originale verticale en double exposition

Créez une image au style divisé vertical. La toile entière est strictement disposée verticalement, avec des hauteurs de la moitié supérieure et de la moitié inférieure précisément dans un rapport de 1:1, formant une structure de division claire de « photo originale × transposition stylistique ».

Moitié supérieure :
Affichez directement la photo originale téléversée par l’utilisateur et considérez-la comme la source unique de référence pour le sujet.
La moitié supérieure se concentre sur la préservation des sujets centraux tels que les personnes, les animaux de compagnie ou les animaux de la photo originale, en conservant leurs traits faciaux les plus reconnaissables, la couleur de leur pelage ou de leurs cheveux, leur posture, leurs actions, leurs vêtements, leurs accessoires, leurs expressions et leur tempérament général.
L’architecture, les scènes de rue, les structures intérieures, le mobilier, les décorations d’arrière-plan, etc., ne doivent pas être les sujets principaux, mais exister uniquement comme environnements auxiliaires et peuvent être atténués de manière appropriée.
Maintenez une texture photographique réaliste globale, un éclairage naturel et l’atmosphère de prise de vue originale, montrant clairement qu’il s’agit de la photo de référence originale avant la transposition stylistique.

Moitié inférieure :
Extrayez les sujets, les contours, les postures et les relations narratives les plus reconnaissables de la photo supérieure, et reconstruisez-les en une affiche d’illustration de micro-paysage au style de peinture à l’huile impasto en 3D.
Ne reproduisez pas mécaniquement la photo, mais transformez le sujet en un paysage miniature exquis, tridimensionnel et tactile, remodelé avec des coups de pinceau épais, des couches de couleur et un sens du volume sculptural ; préservez l’identité centrale et les caractéristiques clés du sujet tout en optimisant modérément les angles, les proportions et les détails pour le rendre plus adapté à une présentation de micro-paysage.
La priorité pour le sujet est la personne, l’animal de compagnie ou l’animal lui-même, et non le style architectural, et ne faites pas des bâtiments, du mobilier ou de l’environnement le centre visuel principal.

La composition utilise de grandes zones d’espace négatif + un axe principal diagonal centré ou légèrement décentré. Sur une surface de papier texturée blanc vif, une touche de bande de couleur impasto claire liée au thème de la photo originale soutient le sujet. Cette bande de couleur peut être transformée en eau, sol, chemins, bandes de lumière ou tranches de paysage abstraites ; le sujet interagit naturellement avec la bande de couleur, et des reflets, des ondulations, des taches de lumière ou des coups de pinceau étendus sont ajoutés selon le contenu. L’arrière-plan ne conserve qu’une petite quantité de nuages impasto, de soleil, de brume ou d’images naturelles liées à l’humeur du sujet, formant une couche spatiale légère et poétique.

Le langage pictural met l’accent sur la peinture à l’huile impasto × entité miniature × sens de la lumière clair. Préservez des accumulations de pigment évidentes, des marques de spatule, des bords ondulés, la texture du papier et une sensation de modelage semi-manuel ; l’impasto est concentré sur les surfaces d’eau, les nuages, les bandes de couleur et les reflets locaux, rendant le sujet à la fois exquis et tridimensionnel, tout en ayant la sensation matérielle de la vraie peinture à l’huile.

La palette de couleurs extrait les couleurs les plus brillantes, les plus vives et les plus pleines de vie de la photo originale téléversée pour modulation, plutôt que l’échantillonnage de couleur moyen. Augmentez globalement la luminosité et la pureté des couleurs, en utilisant des teintes claires dérivées naturellement de la photo originale telles que le bleu ciel clair, le cyan lacustre, le vert tendre, le jaune chaud, l’orange corail, le rose pêche, formant un sentiment de guérison par des relations chaudes et froides rafraîchissantes. Utilisez une grande quantité de blanc chaud pur comme espace de respiration, les couleurs principales sont distinctes mais pas éblouissantes, et l’orange chaud local, le jaune doré ou le rose peuvent servir de couleurs de mise en valeur semblables au soleil, donnant à l’image un esprit coloré ensoleillé, vif, chaleureux, léger et plein de vie. Évitez l’aspect grisâtre, vieilli, morose, la morandisation, les filtres brun foncé, les couleurs fluorescentes et la sensation bon marché de bonbons.

Intervention textuelle minimale. Un titre court peut être affiné à partir de l’identité, de l’émotion ou de la signification symbolique du sujet dans la photo, accompagné d’une très petite quantité de sous-texte, de numéros ou de notes miniatures. Le texte reste détaillé, mesuré, avec un espace blanc suffisant, et peut être astucieusement disposé le long de l’axe principal diagonal, du bord du sujet ou de grandes zones d’espace vide, comme des annotations exquises dans une publication d’art.

La présentation globale présente un fond blanc vif, un impasto vif, des couleurs claires, des sujets miniatures, de grandes zones d’espace blanc et une lumière chaleureuse, formant collectivement un tempérament de guérison haut de gamme. Que le sujet de la moitié supérieure soit une personne, un animal de compagnie ou un animal, la moitié inférieure doit maintenir une identité claire et des couleurs vives, en évitant l’aspect grisâtre, terne, de jouet cartoon, de rendu informatique en plastique, de sensation e-commerce et de sensation de modèle.

Exigences générales :
La moitié inférieure doit permettre à quelqu’un de reconnaître d’un coup d’œil qu’il s’agit d’une reconstruction stylisée du même sujet de la moitié supérieure.
Ne faites pas de l’architecture de la scène le protagoniste, ne générez pas de second sujet non pertinent, ne laissez pas la relation stylistique entre les parties supérieure et inférieure se briser, et n’incluez pas de filigranes, logos ou longs textes explicatifs inutiles.