Guide visuel de l’esthétique de la culture traditionnelle chinoise en style Song minimaliste

Convertissez cette esthétique en une méthode de génération visuelle transférable : la composition ne doit pas s’appuyer sur des objets clairement identifiables pour capter l’attention ; au contraire, le sujet, l’information ou le produit doit émerger lentement d’une texture chaude, patinée par le temps. Conservez dans l’ensemble une profondeur à faible saturation, faible bruit et mise au point douce. Le fond peut être du veinage de bois, des fibres de papier, du cuir, de l’argile, de la fumée, du tissu, des surfaces rocheuses, des textures alimentaires, des cartes de données de base ou des espaces abstraits, mais tous doivent présenter une épaisseur tactile, une légère sensation de rotation et des bords assombris, de sorte que le centre semble délicatement soulevé par une lumière diffuse et retenue. Évitez les affiches stéréotypées et ne laissez pas l’ornement prendre le dessus sur le contenu ; tous les éléments doivent paraître déposés naturellement — calmes, mûrs, subtils et mémorables.

Le texte est la force principale qui façonne l’image. Le titre chinois doit adopter une police Song fine, élancée, respirante, ou un tempérament lettré ; l’espacement des caractères doit être légèrement relâché et l’interligne doit laisser de l’air. Autorisez les mots à être coupés, désalignés ou superposés, de sorte que les blocs de texte ressemblent à un groupe de spécimens flottants ou de feuilles tombées — pas parfaitement alignés, mais dotés d’un ordre interne. Pour l’anglais, les chiffres, les notes et les petites étiquettes, utilisez des polices serif plus légères ou condensées, comme des pauses rythmiques et des marginalia ; leur surface doit être petite mais leur position précise. Créez un contraste de taille, de langue et de clair-obscur entre le titre principal et le sous-titre : les grands caractères chinois portent l’émotion et la qualité poétique ; les petits éléments anglais ou numériques portent l’explication, le temps, la catégorie, le classement, les indicateurs, les sources ou un léger écho rationnel. Vous pouvez ajouter un symbole minimaliste, une ligne, une feuille, un point, un emblème ou un marqueur de données comme point de bascule visuel ; n’utilisez pas d’icônes mignonnes et ne retirez pas au texte son poids.

Organisez le système coloré autour de « l’air sombre + le sujet chaleureux + le texte en basse lumière + de petites touches sémantiques d’accent ». Conservez les relations de clair-obscur et les frontières douces entre brun ambré, brun caramel, noir fumé et blanc riz de l’image de référence, mais faites changer de rôle les parties colorées selon le contenu réel : pour les thèmes de connaissance, de rapport, de finance et de technologie, rendez les couleurs d’accent plus froides, plus propres, comme des annotations scintillantes ; pour l’alimentation, l’art de vivre, les termes solaires et les thèmes culturels, rendez-les plus chaudes, plus grasses ou plus proches du papier ; pour les thèmes médicaux, environnementaux et d’intérêt public, rendez-les plus nettes, plus pâles et plus respirantes ; pour les lancements commerciaux ou les couvertures, rendez-les plus tranchantes, plus concentrées, et n’occupez qu’une zone minuscule. Les grandes surfaces colorées de fond doivent toujours rester retenues ; ne laissez pas les couleurs d’accent se répandre en décoration plein écran, mais faites-leur assumer les inflexions émotionnelles près des jonctions du titre, des chiffres clés, des légendes, des étiquettes, des boutons ou des foyers visuels. Les couleurs du texte doivent être blanc ivoire, blanc de vieux papier, gris doré pâle ou teintes claires mates ; conservez les détails dans les zones sombres et évitez les coupures dures du noir ou du blanc pur.

La mise en page adopte un ordre de concentration centrale avec un entourage silencieux. Le centre de l’image peut contenir les titres, les données essentielles, les contours du produit, une posture humaine, la conclusion d’un graphique ou l’objet visuel principal, tout en laissant autour un espace lent enveloppé d’ombre ; gardez en haut une petite quantité de marque, nom de série, nom de chapitre ou courte phrase ; placez sur les côtés des notes entre parenthèses ; utilisez en bas des lignes de séparation ultra-fines, un court anglais, des notes de bas de page, des sources, des explications d’indicateurs ou une ligne dense de petit texte pour ancrer l’image, afin que l’œuvre ressemble à la fois à une couverture et à une page de rapport haut de gamme. Le parcours de lecture entre par le grand texte central, s’arrête brièvement sur le graphisme ou la couleur d’accent, puis retombe sur la couche d’information du bas ; la densité décroît du centre vers les bords ; l’information en périphérie doit être petite, stable et précise. Pour les graphiques et classements, laissez les données être absorbées dans cette texture silencieuse, les chiffres clés devenant une partie du titre poétique ; pour les PPT ou rapports, laissez les titres de chapitre, les conclusions clés et les notes auxiliaires former une hiérarchie douce mais claire ; pour les produits, personnages, aliments, architectures ou objets naturels, saisissez le contour, la matière, l’ombre et l’espace négatif plutôt que de copier le sujet d’origine. Appliquez maintenant cette esthétique à mon contenu réel et laissez l’image croître naturellement jusqu’à la forme qu’elle requiert.

Thème : planifiez un sujet de connaissance adapté à ce style de prompt et créez une présentation PPT autour de celui-ci, de préférence centrée sur une sous-direction spécifique de la culture traditionnelle chinoise. Minimum 10 images.

Veuillez transformer cet ensemble esthétique en une méthode de génération visuelle transférable : l’image ne doit pas attirer l’attention par des objets clairs et saillants, mais faire apparaître lentement le sujet, l’information ou le produit comme depuis une matière douce, imprégnée par le temps. L’ensemble doit conserver des couches de profondeur à faible saturation, faible bruit et mise au point douce ; le fond peut être constitué de veinage de bois, de fibres de papier, de cuir, de terre cuite, de fumée, de tissu, de parois rocheuses, de textures alimentaires, de cartes de données ou d’espaces abstraits, mais tous doivent présenter une épaisseur tangible, une légère rotation et des bords sombres, afin que le centre semble soulevé par une lumière diffuse, discrète et contrôlée. N’en faites ni une affiche standardisée, ni une scène où la décoration parle plus fort que le contenu ; tous les éléments doivent sembler sédimentés naturellement, calmes, mûrs, retenus et mémorables.

Le texte est la principale force plastique de l’image. Le titre chinois doit avoir une police Song fine, allongée, respirante, ou un tempérament de livre ; l’espacement des caractères doit être légèrement lâche, l’interligne généreux. Autorisez les mots à être fractionnés, décalés, superposés, de sorte que les blocs textuels ressemblent à un groupe de spécimens flottants ou de feuilles tombées : ils n’ont pas besoin d’être parfaitement alignés, mais doivent posséder un ordre interne. Pour l’anglais, les chiffres, les annotations et les petits labels, utilisez une serif légère ou une police étroite, comme des pauses rythmiques et des notes marginales ; leur taille doit rester réduite mais leur position être très précise. Entre le titre principal et le sous-titre, créez un contraste de taille, de langue et de lumière/obscurité : les grands caractères chinois portent l’émotion et la poésie ; les petits mots anglais ou chiffres portent l’explication, le temps, la catégorie, le classement, les indicateurs, les sources ou un léger écho rationnel. Il est possible d’ajouter une forme symbolique minimaliste, une ligne, une feuille, un point, un emblème ou un repère de données comme bascule visuelle ; ne créez pas d’icônes mignonnes et ne laissez pas cela voler le poids du texte.

Le système coloré s’organise autour de « l’air sombre + le sujet chaud + le texte en faible lumière + de petites touches sémantiques ». Conservez les rapports clair-obscur et les bords doux entre brun ambré, brun caramel, noir fumé et blanc riz de l’image de référence, mais faites changer de rôle les zones colorées selon le contenu réel : pour les thèmes de connaissance, de rapports, de finance et de technologie, rendez les couleurs d’accent plus froides, plus propres, proches d’annotations luminescentes ; pour l’alimentation, le mode de vie, les termes solaires et les thèmes culturels, rendez-les plus chaudes, plus huileuses ou plus proches du papier ; pour les thèmes médicaux, environnementaux et d’intérêt public, rendez-les plus nettes, plus pâles et plus respirantes ; pour les lancements commerciaux ou les thèmes de couverture, rendez-les plus incisives et plus concentrées, en n’occupant qu’une très petite surface. Les grands aplats colorés du fond doivent toujours rester retenus ; ne laissez pas les accents se diffuser en décoration plein écran, mais faites-leur porter les tournants émotionnels près des jonctions du titre, des chiffres clés, des légendes, des étiquettes, des boutons ou des points focaux visuels. Les couleurs du texte doivent privilégier le blanc ivoire, le blanc de vieux papier, le gris-doré pâle ou des teintes claires brumeuses ; conservez les détails dans les zones sombres et évitez les coupures nettes du noir ou du blanc purs.

La mise en page adopte un ordre de concentration centrale avec des compléments discrets autour. Au centre de l’image peuvent se trouver le titre, les données essentielles, le contour d’un produit, une posture humaine, la conclusion d’un graphique ou l’objet visuel principal ; laissez autour un espace lent enveloppé d’ombre. En haut, conservez peu d’éléments : marque, nom de série, nom de chapitre ou courte phrase ; sur les côtés, vous pouvez placer des annotations entre parenthèses ; en bas, utilisez des lignes de séparation ultra-fines, un court texte anglais, des notes, des sources, des explications d’indicateurs ou une ligne dense de petit texte pour stabiliser l’image, de sorte que l’œuvre ressemble à la fois à une couverture et à une page de rapport haut de gamme. Le parcours de lecture entre par le grand texte central, s’arrête brièvement sur le graphisme ou la couleur d’accent, puis descend vers la couche d’informations du bas ; la densité diminue du centre vers les bords ; les informations en bordure doivent être petites, stables et précises. Pour les graphiques et classements, faites en sorte que les données soient absorbées par cette texture silencieuse, les chiffres clés devenant une partie du titre poétique ; pour les PPT ou rapports, faites former aux titres de chapitre, conclusions clés et notes auxiliaires une hiérarchie douce mais claire ; pour les produits, personnages, aliments, architectures ou objets naturels, saisissez le contour, la matière, l’ombre et le vide plutôt que de copier le sujet d’origine. Appliquez maintenant cette esthétique à mon contenu réel et laissez l’image grandir naturellement jusqu’à la forme dont elle a besoin.

Thème de cette fois : choisissez vous-même un sujet de connaissance adapté à ce style de prompt, puis réalisez autour de celui-ci un cours PPT, de préférence sur une sous-direction spécifique de la culture traditionnelle chinoise.

Au moins 10 images.