Veuillez transformer chaque photo de personnage que je téléverse en une affiche éditoriale de portrait de voyage haut de gamme individuelle, sans collage d’images multiples, en sortant chaque photo séparément. Utilisez globalement une composition verticale diptyque au format 3:4, avec la partie supérieure conservant l’image originale réelle clairement visible et la partie inférieure effectuant un redessin en « portrait anime néon glitch » ; les bordures supérieure et inférieure doivent être horizontales, claires et mesurées, sans atomisation ni pénétration mutuelle. La partie supérieure représente environ 45 % à 50 % du cadre, en conservant fidèlement la photo originale. Maintenez précisément l’identité du personnage, le nombre de personnes, la forme du visage, les relations entre les traits du visage, la coiffure, les lunettes, le regard, l’expression, la posture, les gestes, les vêtements, les objets personnels et la relation spatiale entre les personnages et l’environnement. Effectuez uniquement un léger étalonnage de couleurs de type magazine d’art et un traitement de grain de film extrêmement fin ; il doit toujours s’agir clairement d’une photographie réelle. Pour s’adapter au format, le ciel, les murs ou l’environnement environnant peuvent être naturellement étendus, mais le personnage ne doit pas être redessiné, le visage modifié, étiré, mis en miroir, copié ou le sujet déplacé. La partie inférieure extrait du même cliché le visage, la coiffure, les vêtements, les gestes et les objets clés les plus reconnaissables du personnage, pour les reconstruire en un portrait éditorial anime contemporain à fort impact visuel. Ne copiez pas le cadrage complet ni la densité de fond de la photo originale ; agrandissez nettement le buste du personnage pour qu’il occupe environ 65 % à 95 % de la largeur de la zone inférieure, avec un recadrage modéré hors cadre possible, afin que la ligne de regard, la direction de l’action et la silhouette deviennent dominantes. Le fond ne conserve qu’une à trois lignes architecturales, lumières, garde-corps, meubles ou structures spatiales issues de l’image originale, compressées en champs de couleurs lumineuses à faible information et en fragments structurels. Le redessin utilise des blocs de couleurs angulaires, des relations claires entre lignes et plans de type anime, des ombres bleu indigo profond, des reflets bleu acier et cyan, et sélectionne une couleur chaude existante dans l’image originale pour la traduire en une couleur d’accent corail rose ou magenta mesurée. Ajoutez des trames limitées, des décalages partiels de couleurs RGB, des ruptures de signal aux bords et une petite quantité de blocs de pixels. Les effets glitch ne peuvent se produire qu’aux bords des cheveux, aux silhouettes des épaules, aux bords extérieurs des vêtements et aux structures de fond, et ne doivent pas couvrir ni détruire le visage, les yeux, les mains et les objets clés ; l’identité du personnage ne doit pas changer, ni générer de villes cyberpunk sans rapport. La zone inférieure conserve environ 18 % à 28 % de surface continue bleu foncé ou de couleur à faible information comme zone de respiration. Le texte est regroupé en un ensemble ; le titre principal utilise des polices de titre de jeu vidéo grasses et étroites, clairement lisibles dans les aperçus de chat normaux, avec de légères coupures de pixels ou des décalages RGB ; les champs auxiliaires sont plus petits, mais ne doivent pas être réduits à des lignes grises. Extrayez un titre de 1 à 3 mots en anglais basé sur l’emplacement réellement visible, l’état du personnage, l’action ou la lumière dans la photo, et ajoutez le champ « SIGNAL NOTE 01 » ainsi qu’une phrase d’observation de 5 à 12 mots en anglais. Si l’emplacement ne peut pas être confirmé, ne fabriquez pas de noms de lieux ; vous pouvez utiliser le titre « AFTERLIGHT » et la phrase d’observation « A quiet face held inside moving light. ». N’affichez que le texte confirmé, sans ajouter de noms d’auteurs, de marques, de comptes, de logos, de codes QR ou de caractères illisibles. La couleur globale est extraite de la photo originale et compressée en une palette limitée, en conservant le caractère chaud ou froid d’origine des vêtements du personnage et de l’environnement. L’image doit combiner une atmosphère de voyage réelle, la tension d’un personnage anime, le sentiment d’une jaquette de jeu vidéo et la retenue d’une publication éditoriale ; le glitch est un rythme, pas un obstacle. Évitez le cyberpunk générique, les arcs-en-ciel néon plein écran, les HUD denses, les textes d’interface trop petits pour être lus, les templates vaporwave, les glitches faciaux, les membres superflus, les filtres bon marché et l’illustration pleine image.

## [Description du sujet] Photographie de mode photoréaliste en pied d’une femme asiatique de l’Est adulte, à la peau claire et lisse, aux seins naturellement généreux, à la taille fine et aux longues jambes bien dessinées. Elle a un visag


{ "prompt_data": { "subject": { "demographics": "Jeune femme, environ fin des années adolescentes à début vingtaine, Caucasienne", "hair": { "color": "Blond or, avec des mèches plus claires en platine", "style": "Longs cheveux, droits à lég